實境之旅-九寨溝

　　水母、鱷魚胚胎、星雲、猶他州的峽谷和木衛三；第一縷生命的信號、細菌、細胞起源、初戀感覺、意識誕生、人類進化、生與死——本片將帶你走過漫長時間之旅，從宇宙的誕生到最終滅亡。

影片紀錄了《國家地理》雜誌攝影師詹姆斯·巴洛格長達數年的南極冰川考察之旅。曾經一度巴洛格對於全球氣候變暖的說法半信半疑，但這次考察改變了他的看法，通過他的攝像機鏡頭紀錄，讓我們意識到我們的星球已經面目全非、越發虛弱。巴洛格在一個由年輕人組成的探險團隊的幫助下，通過直升機，木艇、雪橇等交通工具，跨越三個大洲旅行，為我們帶來了震撼視覺和人心的影像和拷問。

　　人類可能相信自己是世界上最偉大的探險家，但事實並非如此。每天有數以百萬計的動物沿著已經使用了幾個世紀的路徑在全球範圍內遷徙。它們翱翔、飛行、游泳，從南極洲到非洲大草原，從太平洋到阿拉斯加。這個系列讓觀眾沉浸在動物冒險中。 與忠誠的座頭鯨媽媽一起照顧她的小牛犢、小糞甲蟲、帝王蝶、頑強的家燕和許多其他物種。這些勇敢的旅行者在一生中利用地球磁場、恆星、月球、洋流以及他們對陸地和海洋的自然感官遷徙了數千英里。與傑瑞米·雷納一起講述最極限的冒險經歷。

　　由加拿大山地自行車攝影師Derek Frankowski和電影人Ryan Gibb聯手執導拍攝的紀錄片《山地自行車之旅》，講述著關於山地自行車及其文化的精彩故事，將為您奉上一部令人歎為觀止的視覺饕餮盛宴。                                                                    　　Derek Frankowski與Ryan Gibb耗時三年時間，行走在壯闊的山間原野，利用春夏秋冬的XC路線越野騎行、稻田裡BMX騎行、公路之旅等極為震撼的視覺之旅，展現著在自然環境中騎行與眾不同的強大吸引力。本片使用4K超高畫質攝像機進行拍攝，記錄了山地車從創建到消逝的全過程，用充滿張力的鏡頭捕捉著山地自行車獨特魅力。眾多世界頂級自行車運動選手也參與了本片的拍攝。

在《音樂情人夢》發行10週年之際，蒂妮與她以前的演員們聚在一起慶祝，給她的粉絲們帶來一場親密、獨特、難忘的演出。布宜諾斯艾利斯精緻的阿斯托爾皮亞佐拉劇院成為蒂妮、豪爾赫布蘭科、康妲拉瑞亞·莫爾菲熙和梅絲蒂·朗布利重聚的完美背景，並讓觀眾隨著他們新版本的五首歌的節奏移動。一群被選中的歌迷分享了他們懷舊、有趣的軼事和對偶像的回憶。

因為疫情無法參與電影製作，吳彥祖決定重拾多年的夢想——成為一名真正的賽車手。他加入經驗豐富的賽車隊，從頭開始學習，掌握專業駕駛技術，鑽研技術細節，研究不同賽道的特點等等。吳彥祖非常享受成為賽車手的過程，而比賽成績則是重要的標準，他開始參加耐力系列賽事，最終在整個賽季拿到相當好的成績。

這是一部關於世界上最有標誌性的三座熱帶島嶼的終極指南。　　三座非常有標誌性的島嶼，與大陸隔絕，生態系統自成一體。對與世隔絕的人以及島上的野生生物而言，這些島嶼是如同天堂一般的存在，但是進入桃花源記中的理想世界是需要付出代價的。　　世界上五分之四記錄在案的滅絕都發生在島嶼之上，在這個快速改變的世界，島嶼可用來評估這顆星球的健康程度。在這部紀錄片中，我們可以跟隨鏡頭一起探索在這些島嶼上的野生動物、歷史以及文化。

威尼斯的風情總離不開“水”，蜿蜒的水巷，流動的清波，她就好像一個漂浮在釅釅碧波上浪漫的夢，詩情畫意久久揮之不去。這個不到8平方公里的城市，卻被一百多條蛛網般密佈的運河割成一百多座小島，島與島之間只憑...

利瑪竇是天主教在中國傳教的最早開拓者之一，也是第一位閱讀中國文學並對中國典籍進行鑽研的西方學者。他通過“西方僧侶”的身份，“漢語著述“的方式傳播天主教教義，並廣交中國官員和社會名流，傳播西方天文、數學...

Reminiscences of a Journey to Lithuania de Jonas Mekas\n \n 　　États-Unis, 1972, 16mm, 82’, coul., vostf\n \n 　　musique : Konstantinas Ciurlionis\n \n 　　« Cette œuvre est composée de trois parties. La première est faite de films que j’ai tournés avec ma première Bolex à notre arrivée en Amérique, surtout pendant les années 1950 à 1953. Ce sont les images de ma vie, de celle d’Adolfas, de ce à quoi nous ressemblions à l’époque ; des plans d’immigrants à Brooklyn, pique-niquant, dansant, chantant ; les rues de Williamsburg. La seconde partie a été tournée en août 1971, en Lituanie. Presque tout a été filmé à Seminiskiai, mon village natal. On y voit la vieille maison, ma mère (née en 1887), tous mes frères célébrant notre retour, les endroits que nous connaissions, la vie aux champs et autres détails insignifiants. Ce n’est pas une image de la Lituanie actuelle, ce sont les souvenirs d’une "Personne déplacée" retrouvant sa maison pour la première fois après vingt-cinq ans. La troisième partie débute par une parenthèse sur Elmshorn, un faubourg de Hambourg, où nous avons passé un an dans un camp de travaux forcés pendant la guerre. Après avoir fermé la parenthèse, nous nous retrouvons à Vienne avec quelques-uns de mes meilleurs amis, Peter Kubelka, Hermann Nitsch, Annette Michelson, Ken Jacobs. Le film s’achève sur l’incendie du marché aux fruits de Vienne, en août 1971. Le son : je parle, pendant une grande partie du film, de moi-même en tant que "Personne déplacée", mes rapports avec la Maison, la Mémoire, la Culture, les Racines, l’Enfance. Il y aussi quelques chansons lituaniennes chantées par tous les frères Mekas. »\n \n 　　Jonas Mekas\n \n 　　« Mekas n’a donc pas choisi l’exil. Les circonstances l’y ont contraint. Il y a deux sortes de voyageurs, rappelle-t-il à propos de Reminiscences of a Journey to Lithuania, ceux qui partent de leur plein gré à la rencontre du monde pour chercher fortune ou simplement aller voir ailleurs si l’herbe est "plus verte" et qui, à la manière du Wilhelm Meister de Goethe font de leur voyage un roman d’apprentissage, et puis il y a les autres, les déracinés, ceux qui sont arrachés de force à leur pays comme de la mauvaise herbe et qui semblent condamnés au ressassement de la nostalgie, au travail infini du deuil. »\n \n 　　Patrice Rollet, « Les exils de Jonas Mekas », Les Cahiers du cinéma n° 463, janvier 1993

對一個人追根溯源並不容易，因為對真實的解讀總是存在誤差。但過程的記錄卻充滿力量，因為它揭示了某種真相，現實的真相和心裡的真相。四年，影像、文字、採訪……與陸川和《南京！南京！》相關的記錄已堆積如山，各種向度、各種氣質，龐雜而粗糙，因為事實的本來面目就是龐雜而粗糙的。電影《南京！南京！》從最初籌備到最後完成共歷時四年，這對於導演陸川來說無異於一次長徵。在陸川的印象中，這征途從未順暢過，波折與困難重重是常態，血淋淋的殘酷則是它最好的註解。征程始於《可可西里》，在海拔高達4600米的高原荒漠上，陸川默默在心裡籌劃著“南京南京”的藍圖，那時他只是剛拍第二部電影的年輕導演。2006年，陸川開始為電影籌備，這個在許多人看來是天方夜譚的任務在很長一段時間中沒有得到任何投資者的支持。建川博物館館長樊建川被陸川的執著精神打動，以個人名義借給後者一百萬，當時手寫的欠條被陸川嵌在相框裡，一直保存著。這一百萬給了陸川一劑強心針，卻不能堵住劇組長期籌備的開銷缺口，投資者的介入顯得迫在眉睫。與此同時，電影的立項遇到了很大的困難，基本是石沉大海。陸川給自己定了規矩，在外面找錢也好，立項也好，無論遇到什麼問題，回到劇組不能讓大家看出來，必須假裝高興，他都做到了。但是18個月的籌備，幾乎所有人都開始失去信心，鐵打的營盤流水的兵，劇組人員走了一撥，來了一撥，又走了。陸川讓美術組寫了“死磕”兩個大字，貼在劇組裡面，他發誓一定要跟這電影死磕到底。立項終於批下來了，星美影業、中影集團等投資方的相繼加入使得電影起死回生，可就在一切看上去很美的時候，長春外景地變成了一個巨大的黑洞。電影開機第十天，某網站就刊登了劇本……電影開機第十一天，長春外景地發來最後通牒說要全面停工，電影可能遭受滅頂之災……劇組原計劃十九號轉場，但因為外景地不具備拍攝條件，只能被迫停留在天津……所有的一切都在昭示著“前面的路依然艱辛漫長，並且佈滿不可預料的危險”，陸川心力交瘁，他形容自己像關在籠子裡的老鼠。問題並沒有解決，原計劃在天津的幾天拍攝變成了5個月。上千群眾演員的調度、廢棄化工廠的毒氣、報廢輪胎燃燒時的黑煙，還有無盡的嘶吼、槍殺、刺刀和眼淚，每一個人都感到筋疲力盡。陸川更是如此，他要面對所有人，還有未知的危險。春節期間，劇組遭遇了可怕的停機，四十多天，外界瘋傳這部電影完了，後來雖然奇蹟般地起死回生，但隨時都可能會擱淺的隱憂在一點一點蠶食著信心。闌尾炎、胃潰瘍，陸川的身體開始不斷地亮紅燈。“南京”的體量和難度都遠遠超出了他的想象，他原以為這是一個十層樓高的事情，但當雲霧散開的時候發現它直插雲霄。陸川最喜歡看《毛澤東傳》裡講長徵的部分，戲拍到這個份上，他覺得特別像一次長徵。他不僅要帶領隊伍走出草地，還要為他們找到歸宿。他不僅要為這支隊伍找到歸宿，還要為隊伍中的每一個人找到歸宿。在絕望的情緒如影隨形的日子裡，支撐他走完的只剩下本能，活著的本能，活著走出死亡之城的本能。